มีความรู้สึกที่เป็นไปไม่ได้ที่จะไม่ชอบ “That’s Dancing!” และอีกความรู้สึกหนึ่งที่ภาพยนตร์เช่นนี้
– ทําโดยการประกบ “ส่วนที่ดี” ทั้งหมดเข้าด้วยกัน – น่ารําคาญและไม่ยุติธรรมกับภาพยนตร์ต้นฉบับ เมื่อพิจารณาจากทางเลือกในการดู “Singin’ in the Rain” อีกครั้งหรือใช้เวลาเท่ากันในการดูฉากจาก “Singin’ ” และภาพยนตร์อื่น ๆ อีก 60 เรื่องฉันต้องการที่จะดูภาพยนตร์จริงตลอดทาง
แต่ “นั่นคือการเต้นรํา!” ไม่ได้ตั้งค่าอย่างใดอย่างหนึ่งหรือการทดสอบสําหรับเรา; สิ่งที่มันอยากจะทําคือสร้างความบันเทิงให้กับเราด้วยฉากเต้นรําที่ดีมากมายจากภาพยนตร์ที่ดีและไม่ดีมากมายและนั่นเป็นความทะเยอทะยานที่ไม่เป็นอันตรายซึ่งฉันคิดว่าเราสามารถยอมรับได้โฆษณา
ภาพยนตร์เรื่องนี้ถูกรวบรวมโดยแจ็คเฮลีย์จูเนียร์และเดวิดนิเวนจูเนียร์และมันรีไซเคิลสูตรของเฮลีย์ใน “นั่นคือความบันเทิง!” (1974) มานุษยวิทยาหั่นและลูกเต๋าดั้งเดิมจากยุคทองของฮอลลีวูด นอกจากนี้ยังมี “That’s Entertainment II” (หรือ “เกินไป” ฉันดูเหมือนจะจําได้) และกฎของการลดผลตอบแทนก็เริ่มมีผลบังคับใช้ ไม่ช้าก็เร็ว เราจะได้ “แค่นั้นแหละ ทุกคน!”
ตัวอย่างเช่นในภาพยนตร์เรื่องแรกเราได้หมายเลขการเต้นอมตะของ Gene Kelly จาก “Singin’ in the Rain”; ในภาพยนตร์เรื่องที่สองเราได้ลําดับ “ทําให้ ’em Laugh” ที่เป็นอมตะของโดนัลด์โอคอนเนอร์อย่างเท่าเทียมกันและนั่นทําให้เคลลี่และโอคอนเนอร์มีจํานวน “โมเสสสมมุติ” ที่เป็นอมตะสําหรับภาพยนตร์เรื่องนี้เท่านั้น อีกไม่นานเราก็จะได้รับ “นั่นคือสิ่งที่เหลืออยู่ของความบันเทิง!”
”That’s Dancing!” แบ่งปันกับภาพยนตร์ก่อนหน้านี้การบังคับที่น่ารําคาญเพื่อปลอมตัวเป็นสารคดีซึ่งมันไม่ใช่ น้ําเสียงถูกกําหนดโดยการเปิดทั่วไปของเคลลี่เกี่ยวกับความเป็นสากลของการเต้นรํา ฯลฯ ในขณะที่เราเห็นการเต้นของเนชั่นแนลจีโอกราฟฟิกทั่วโลก: ชนเผ่าในแอฟริกากระโปรงฮูลาในฮาวายโพลคาสและเกอิชาเกิร์ลและอื่น ๆ ต่อมาเคลลี่ถูกสะกดโดยนักวิเคราะห์การเต้นคนอื่น ๆ เช่น Liza Minnelli, Ray Bolger, Mikhail Baryshnikov และแซมมี่เดวิสจูเนียร์ซึ่งทุกคนสามารถเต้นได้อย่างง่ายดายกว่าที่พวกเขาสามารถท่องความหยาบคายหลอกได้
อย่างไรก็ตามมีการเต้นรําที่ดีมากมายในภาพยนตร์เรื่องนี้รวมถึงภาพเงียบ ๆ ที่หายากของ Isadora
Duncan เราเห็นรูปทรงการเต้นที่พิถีพิถันของ Busby Berkeley สไตล์ที่ไม่มีที่สิ้นสุดของ Fred Astaire ความสุขอันยิ่งใหญ่ของ Ginger Rogers พิซซ่าของ Cyd Charisse และ Eleanor Powell คู่ที่มีเสน่ห์ระหว่าง Bill “Bojangles” Robinson และ Shirley Temple และการแสดงอันน่าตื่นตาโดยพี่น้องนิโคลัสซึ่งเป็นแรงบันดาลใจสําหรับทีมเต้นรําที่เล่นโดยพี่น้อง Hines ใน “Cotton Club” ภาพยนตร์เรื่องนี้มีข้อมูลล่าสุดโดย John Travolta จาก “Saturday Night Fever” และฟุตเทจจากภาพยนตร์เบรกแดนซ์ “Flashdance” และ “Thriller” ของไมเคิลแจ็คสัน แต่บางทีช่วงเวลาเดียวที่น่าพอใจที่สุดในนั้นคือรองเท้านุ่ม เล็ก ๆ น้อย ๆ โดยเจมส์ Cagney ซึ่งอาจจะไม่เท่ากับทางเทคนิคของ Astaire แต่แน่นอนอยู่บนระนาบประเสริฐเดียวกันเมื่อมันมาถึงการสื่อสารความสุขที่แท้จริง
หนึ่งในข้อมูลเชิงลึกที่นําเสนอในการบรรยายของ “That’s Dancing!” คือ Astaire รับผิดชอบทฤษฎีที่ว่าคุณควรเห็นร่างกายทั้งหมดของนักเต้นในภาพส่วนใหญ่ในฉากเต้นรําและฉากควรแสดงในภาพที่ไม่แตกหักให้มากที่สุดเพื่อรักษาความต่อเนื่องของความสัมพันธ์ของนักเต้นกับพื้นที่และเวลา นั่นเป็นคําแถลงที่ดูเหมือนจะชัดเจน ซึ่งมีข้อสรุปครึ่งหนึ่งมากมาย จริงคุณต้องเห็นร่างกายของนักเต้นเพื่อชื่นชมสิ่งที่เขาทํา (ดูท่าเต้นที่หายนะใน “Stayin’ Alive” ของ Travolta ซึ่งเป็นแรงบันดาลใจให้ Ginger Rogers
เรียกมันว่าภาพยนตร์เต้นรํา – “จากเอวขึ้น”) แต่คุณยังต้องการคัทอะเวย์เพื่อแสดงใบหน้าของนักเต้นและเคมีระหว่างพวกเขาเช่นเมื่อแอสแทร์และโรเจอร์สมีบทเรียนการเต้นรําที่มีเสน่ห์ของพวกเขาใน “เวลาแกว่ง” จริงอยู่การถ่ายภาพทั้งหมดในหนึ่งเดียวไม่แตกหักใช้เวลารักษาความสมบูรณ์ของบันทึกภาพ แต่สิ่งที่เกี่ยวกับลําดับการเต้นรําที่น่าตื่นเต้นใน “Flashdance” ที่ประสบความสําเร็จโดยการตัดอย่างแท้จริงระหว่างนักเต้นที่แตกต่างกันทั้งหมดเล่นตัวละครเดียวกันทั้งหมดทําพิเศษของตัวเอง? สิ่งที่สําคัญจริงๆคือผลลัพธ์สุดท้าย
ข้อสรุปใดที่สามารถดึงมาจากการสํารวจของภาพยนตร์เรื่อง 60 ปีของการเต้นรําบนหน้าจอ? ฉันสามารถนึกถึงหนึ่งเรียงลําดับของความหดหู่ที่ชัดเจนและเรียงลําดับของหดหู่: สไตล์ได้หายไปจากสไตล์ นักเต้นใหม่ในภาพยนตร์เต้นรําเมื่อเร็ว ๆ นี้อยู่ในรูปร่างที่ยอดเยี่ยมและทําสิ่งที่น่าอัศจรรย์บนหน้าจอ แต่พวกเขาไม่มีสไตล์ส่วนตัวที่มีมนต์ขลังของ Astaire หรือ Kelly พวกเขาเป็นช่างเทคนิค และยังมีอีกเรื่องหนึ่ง คือ พวกเขาไม่ได้เต้นด้วยกันจริงๆ หลายคนเป็นนักร้องเดี่ยวหรือนักร้องเดี่ยวสองคนที่แชร์กันที่ชั้นเดียวกัน เมื่อแอสแทร์กับโรเจอร์เต้นด้วยกัน และนั่นอาจเป็นเรื่องของการเต้นในที่สุดมีปัญหาสําคัญอีกประการหนึ่งของภาพยนตร์เรื่องนี้และเกี่ยวข้องกับตัวละครของ Steff McKee (James Spader) คนโง่ที่ร่ํารวยและสูบบุหรี่โซ่ซึ่งเป็นเพื่อนที่ดีที่สุดของ Blane เขาถูกปฏิเสธหลายครั้งโดยแอนดี้และตอนนี้แสร้งทําเป็นตกใจว่า Blane ต้องการที่จะออกไปกับ “มนุษย์กลายพันธุ์” ดังกล่าว การด่าของเขาเกือบจะทําลายความโรแมนติก
สเตฟฟ์มีบทสนทนาที่ยอดเยี่ยมอย่างหนึ่ง: “เงินไม่มีความหมายอะไรกับฉันเลย คุณคิดว่าฉันจะปฏิบัติต่อบ้านพ่อแม่ของฉันด้วยวิธีนี้ถ้ามันทํา?” แต่ตามที่ Spader เล่นเขาดูแก่เกินไปที่จะเป็นวัยรุ่นและฉากของเขาเล่นอย่างไม่สบายใจด้วยเหตุผลนั้น เขาดูเหมือนเด็กอายุ 25 ปีที่น่ากลัวกว่า ยังคงซุ่มซ่อนอยู่ในทางเดินของโรงเรียนมัธยม ผีแห่งพรหมที่ผ่านมา
